Pour célébrer 40 ans d’opérette au Saguenay-Lac-Saint-Jean, la Société d’art lyrique du Royaume a présenté Les Brigands, un opéra bouffe de Jacques Offenbach, du 9 au 11 février 2012 à la Salle Francois-Brassard.

Cette opérette haute en couleur a été adaptée au goût du jour par nul autre que le metteur en scène Éric Chalifour. Celui-ci s’est déjà impliqué dans d’autres productions de la SALR. Il a un goût très développé pour l’humour et la comédie. Il ne faut pas oublier la collaboration étroite de Marilyne Renaud pour l’assistance à la mise en scène et à la chorégraphie.

La distribution contenait autant des artistes réputés que des artistes de la relève. Pour l’orchestre, vingt instrumentistes de l’Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean ont joué sous la direction du chef d’orchestre Jean-Philippe Tremblay. Il avait sur scène vingt artistes et quarante choristes. Dans la distribution, il y avait Marie-Ève Munger, soprano dans le rôle Fiorella, Éric Thériault, ténor dans le rôle de Falsacappa et Pascale Beaudin, soprano dans le rôle de Fragoletto. Des jeunes de la relève étaient aussi dans la production : Élisabeth Boudreault (Zerlina), soprano; Aude Gauthier-Martel (Fiametta), soprano; Valérie Jean (Bianca), soprano; Cynthia Bouchard (Cicinella), comédienne. Elles interprétaient les filles brigands. Renée Lapointe, mezzo-soprano dans le rôle de la Princesse de Grenade, et Joseph Rouleau, basse dans le rôle du Chef des carabiniers, faisaient également partie de la production.

Le rideau au premier acte s’est levé sur un décor et des costumes à couper le souffle. Cela prouve que de grandes productions sont possibles au Saguenay – Lac-Saint-Jean. Plusieurs segments de l’opérette ont été aimés par le public. Le moment adoré est le bout du courrier du cabinet où les artistes faisaient semblant d’écouter un film au cinéma. L’apparition du Chef des carabiniers avec ses hommes maladroits a bien fait rire les gens, parce qu’ils « arrivaient toujours trop tard ». Le trio de brigands (Domino [Jean-Sébastien Turgeon, ténor], Barbavano [Roger Girard, comédien], Carmagnola [Patrice Leblanc, comédien]) ont fait beaucoup rire avec le moment du « cancan du poulet » à l’acte II à l’auberge Pipo. L’arrivée des Espagnoles a transporté les spectateurs au cœur de l’Espagne. Durant cette partie du spectacle, les gens ont beaucoup apprécié les danses spontanées sans raison du Comte de Gloria-Cassis (Sylvain Paré, ténor). L’acte II s’est terminé avec humour avec la bande du Chef des carabiniers qui avait pris un petit coup dans la cave. Le moment le plus marquant de l’acte III est celui avec Le Caissier. Il jouait un rôle loufoque et sérieux, faisant place à un humour fou et déplacé. L’extrait le plus hilarant de ce moment est l’allusion au « chéquier » et aux femmes. « Que son chéquier explosait » et son « cœur battait » chaque fois qu’il voyait une femme.

La société d’art lyrique a connu un grand succès et un retour en force avec l’opérette Les Brigands. Pour savoir les nouvelles et les évènements à venir pour la saison 2011-2012 de la SALR, visitez leur site Web au www.salr.ca.

Dans la version en ligne de L’Obtus : http://lobtus.com/?p=5502

L’auteur-compositeur-interprète Stéfie Shock était de passage dans la région au Café-Théâtre Côté-Cour le jeudi 2 février 2012.

Pour ce qui est du spectacle, le public a été ravi du début à la fin. C’est la première fois qu’il faisait une prestation au Café-Théâtre Côté-Cour. Le responsable de la salle au début du spectacle a dit : « Ça fait longtemps que j’essaie d’avoir Stefie Shock ici et je l’ai eu. » L’ambiance était palpable et l’interaction entre Stefie et le public était forte. Durant le spectacle, il s’est adressé à son public en disant qu’il a gardé les meilleures chansons pour la deuxième partie de son spectacle. Cela a paru en raison que beaucoup de gens étaient debout et dansaient sur toutes formes de mouvement à n’en plus finir. Il a interprété ses meilleurs succès durant le spectacle tels que : Panicomanie, Tout le monde est triste, L’amour est dans le désert, Salut Chantal et bien plus. Sans compter que des chansons sur dernier album La mécanique de l’amour était de la partie telles que : L’amour est pur l’amour est dur, Un jour sur deux, Karma, La mécanique de l’amour, Dévaste-moi, Nénuphar et bien d’autres.

Il est de retour avec un nouvel album « La mécanique de l’amour sorti en avril dernier. Lors d’une entrevue, il a dit : « Que quatre ans, ce n’est pas long pour sortir un album». Il continue en disant : « C’est que quand je le sors, je ne le regrette pas pis c’est ça qui compte ». C’est la raison de longue période entre la sortie de ces albums. Son nouvel album fait place à un nouveau son grâce à l’usage d’un synthétiseur. Son autre album avait un son plus acoustique avec de la guitare. Son dernier donne lieu à un son plus électro. Dans l’album « La mécanique de l’amour », il a aussi des collaborations avec des chanteuses autour de lui. Pour lui, une voix féminine apporte : « une fraicheur » et « de la couleur et un bon contraste entre une voix basse et une voix de fille ». Il pense à qui pourrait collaborer dans une chanson lorsqu’il en écrit une. La musique qu’il fait selon Stefie Shock c’est : « de la musique qui ressemble à ma personnalité». Il nous a confié que son prochain « single » sera « Nénuphar» qui sortira à la radio. Cette chanson sera aussi son prochain vidéoclip qui sera tourné dans la fin de l’hiver.

Pour Stefie Schock retourné en tournée, c’est : « une grande joie », a-t-il dit. C’est aussi une chose «que j’aime le plus d’être en tournée», a-t-il confié. Il dit aussi que faire de la tournée : «que c’est très adolescent en tournée». Pour lui, le studio est aussi intéressant et selon lui «très valorisant et très excitant », mais en spectacle «c’est le fun d’être ailleurs et de sortir et de dormir à l’hôtel ». Stefie nous a aussi spécifié que « l’album est bien reçu ». Le but premier selon Stefie est «de plaire au monde pour qu’il vienne à mon show ». Les chansons qu’il sort sur un album, ce sont celles «que les gens vont plus aimer», a-t-il répondu.

Ses projets pour 2012 sont nombreux. Il nous a dit la liste de ses projets pour 2012. «En 2012, je vais faire de tournée jusqu’à la fin de l’été. Après ça, je vais voyager en Asie. Et enregistrer le prochain album en revenant d’Asie. C’est aussi de faire plus de show et de festivals. Je pense déjà aux prochaines tounes que j’ai envie de composer. »

Pendant le spectacle, il a glissé la Cause pour la cause de Bell, mais il nous a aussi parlé lors de l’entrevue. Ce qui le rejoint à cette cause selon lui « Je suis mal concerné. Je souffre de trouble anxieux depuis 20 ans. J’en ai parlé publiquement ». Selon lui, il y a « tellement d’ignorances, de méconnaissances et de préjugé » par rapport à la dépression et aux troubles de la santé mentale ». Tout de même, il spécifie : « je ne suis pas dépressif ».

Dans la version papier Février 2012 de L’Obtus : http://lobtus.com/

Le groupe Misteur Valaire était déchainé durant le spectacle du 11 octobre 2011 dernier. Le public les accueillit à merveille au Théâtre Palace Arvida de Saguenay.

Le groupe durant la soirée a offert une performance d’enfer. Il a accroché le public du début à la fin. C’est des bêtes de scène et ça se voyait. Chaque membre du groupe apporte une touche particulière. C’est des artistes polyvalents. Ils savent jouer plusieurs instruments. À leur manière, ils ont transformé l’interprétation de la musique électronique. Le groupe a un style bien à eux. Mister Valaire a trois albums à son actif. Leur dernier album « Golden Bombay » a remporté un Félix pour l’album électronique de l’année. Il l’a remporté durant L’Autre Gala de l’ADISQ

Durant le spectacle, Misteur Valaire donnait place à plusieurs mises en scène originales et délirante. Avec un humour impeccable, le groupe a offert des performances loufoques, et divertissantes. Il transporte la scène dans un autre univers. Le public animé par le groupe dégageait une énergie incontrôlable. Il a réussi à créer le lien avec leur admirateur tout le long du concert. Les spectateurs en voulaient toujours plus. Misteur Valaire a répondu à leurs exigences en donnant toujours plus. La soirée a été conclue par de forts applaudissements du public. C’est un groupe à voir absolument en spectacle en raison de leur style particulier, de leur réinvention de la musique électronique et de leur talent. Ce groupe québécois connait une grande popularité au Québec et partout ailleurs.

Pour en apprendre plus sur cet extraordinaire groupe, vous pouvez télécharger sur leur site web leur dernier album « Golden Bombay » au prix désiré.

Site web : www.mv.mu/

Le meilleur spectacle de l’été à Montréal au Centre Bell est celui de la délicieuse et  de la fantastique Katy Perry.

Le 2 juillet dernier, elle a transformé la scène et a transporté le public dans un autre univers.

Par le style, les décors et l’ambiance, elle a très bien respecté le thème de son album Teenage Dream. Katy a su le transmettre de manière formidable. Les rêves d’une adolescente peu folle mélangeant aux confiseries et bonbons ont aidé à exprimer le thème. Les gens pouvaient sentir le parfum de bonbons parce que la salle y était parfumé.

Elle a su interagir avec le public et surtout de le charmer. Katy est une femme séduisante, adorable, intelligente et drôle. Elle sait comment rassembler les gens et interpréter ses tubes extraordinairement. Un vrai monde de folie et de fantaisie était à l’évènement.

Depuis que j’ai regardé la vidéo Judas de Lady Gaga, je ne peux plus m’empêcher de la regarder en boucle. Ce n’est pas qu’une simple vidéo. C’est de l’art du visuel et de l’image ce clip. Elle a su encore nous surprendre avec cette vidéo. Elle présente un côté moderne de la religion et avec les classiques en lien avec la bible. Pour comprendre chaque petit détail en lien avec la religion, il faut écouter la vidéo plusieurs fois. La qualité du visuel, du thème et des chorégraphies est impressionnante.